لوگو شرکت آسال سازه پرگاس

شماره ثبت: 508277

لوگو شرکت آسال سازه پرگاس
شماره ثبت: 508277

چرا هنر معماری در دوره صفویه گسترش یافت؟

حمایت دولت: سلطنت صفویان به عنوان یک حکومت مرکزی قوی، از هنر و معماری حمایت می‌کرد. شاهان صفوی به ویژه شاه عباس اول، سرمایه‌گذاری‌های زیادی در ساخت و ساز انجام دادند.

ترویج مذهب شیعه: صفویان به عنوان حامیان مذهب شیعه، ساخت مساجد و بناهای مذهبی را در اولویت قرار دادند. این امر به گسترش و تزیین معمارانه بناهای مذهبی منجر شد.

تبادل فرهنگی: دوره صفویه زمان تبادل فرهنگی بین ایران و دیگر کشورها بود. هنرمندان و معماران از دیگر فرهنگ‌ها و سبک‌ها الهام گرفته و به معماری ایرانی افزوده شدند.

توسعه شهرها: با توجه به افزایش جمعیت و نیاز به زیرساخت‌های شهری، ساخت و گسترش شهرها مانند اصفهان باعث رونق معماری شد و تاثیر به سزایی در دکوراسیون داخلی داشت.

استفاده از فنون جدید: معماران صفوی از فنون و تکنیک‌های نوین در طراحی و ساخت استفاده کردند، که باعث ایجاد بناهای زیبا و پیچیده شد.

این عوامل به گسترش و شکوفایی هنر معماری در این دوره کمک کردند و بناهای تاریخی و زیبایی را به جای گذاشتند که هنوز هم مورد توجه هستند.

تأثیر معماری صفویه بر هنرهای دیگر چگونه بوده است؟

معماری صفویه تأثیرات عمیقی بر هنرهای دیگر داشته است که به شرح زیر است:

هنر نقاشی:

معماری صفویه با تزیینات زیبا و جزئیات دقیق خود، الهام‌بخش هنرمندان نقاشی شد. بسیاری از نقاشان از طرح‌ها و الگوهای معماری در آثار خود استفاده کردند.

هنر سفالگری:

تزیینات کاشی‌کاری و کاربرد رنگ‌های زنده در معماری صفوی بر سفالگری تأثیر گذاشت. الگوها و نقوش به کار رفته در کاشی‌ها به سفالگران الهام بخشید.

هنر خوشنویسی:

خوشنویسان نیز از فضاهای معماری و تزیینات آن بهره بردند. متون مذهبی و اشعار در بناهای مذهبی به زیبایی نگاشته شد.

هنر فرش:

طرح‌ها و الگوهای موجود در معماری صفویه، به ویژه در مساجد و کاخ‌ها، بر طراحی فرش‌های دستباف تأثیر گذاشت. این فرش‌ها معمولاً الگوهای هندسی و طبیعی را بازتاب می‌دهند.

هنر موسیقی:

فضاهای معماری مانند مساجد و کاخ‌ها، محیط‌هایی مناسب برای اجرای موسیقی و برنامه‌های فرهنگی فراهم کردند. این امر به ترویج موسیقی ایرانی کمک کرد.

هنر طراحی داخلی:

طراحی فضاهای داخلی بناها، مانند ایوان‌ها و حیاط‌ها، بر طراحی داخلی خانه‌ها و فضاهای عمومی تأثیر گذاشت و الگوهای جدیدی را معرفی کرد.

این تأثیرات به تنوع و غنای هنر ایرانی در دوران صفویه کمک کردند و بازتابی از فرهنگ و هویت آن زمان بودند.

چه ویژگی‌های خاصی در معماری صفویه وجود دارد که آن را متمایز می‌کند؟

معماری صفویه دارای ویژگی‌های خاصی است که آن را از دیگر دوره‌ها متمایز می‌کند:

استفاده از کاشی‌کاری:

کاشی‌کاری‌های رنگارنگ و تزیینات با نقوش هندسی و طبیعت، از ویژگی‌های بارز معماری صفویه است. این تزیینات به زیبایی و شکوه بناها افزوده است.

گنبدها و مناره‌ها:

گنبدهای عریض و بلند و مناره‌های مرتفع، از عناصر مهم معماری مذهبی این دوره به شمار می‌روند. این ساختارها نه تنها زیبایی بصری دارند، بلکه به نمادهای فرهنگی نیز تبدیل شده‌اند.

ایوان‌های بزرگ:

ایوان‌های وسیع و مشرف به حیاط، به عنوان فضاهای عمومی و مراسمی استفاده می‌شدند و زیبایی خاصی به بناها می‌بخشیدند.

استفاده از نور:

در معماری صفویه، توجه ویژه‌ای به نور و تهویه طبیعی شده بود. ایجاد پنجره‌های بزرگ و نورگیرهای زیبا، فضای داخلی را روشن و دلپذیر می‌کرد.

طراحی متوازن:

تقارن و توازن در طراحی بناها، از ویژگی‌های بارز معماری صفویه است. این طراحی به ایجاد حس نظم و هماهنگی کمک می‌کند.

استفاده از عناصر طبیعی:

در بسیاری از بناها، از عناصر طبیعی مانند باغ‌ها و آب‌نماها استفاده شده که به زیبایی و آرامش فضا افزوده است.

توجه به جزئیات:

دقت در جزئیات و تزیینات، از جمله کنده‌کاری‌ها و نقوش، بخشی از هویت معماری صفویه است که نشان‌دهنده مهارت‌های بالای هنرمندان آن زمان است.

این ویژگی‌ها باعث شده‌اند که معماری صفویه به عنوان یکی از برجسته‌ترین و زیباترین سبک‌های معماری در تاریخ ایران شناخته شود.

معماری صفویه چه تأثیری بر معماری دوره‌های بعدی گذاشته است؟

معماری صفویه تأثیرات قابل توجهی بر معماری دوره‌های بعدی در ایران و حتی کشورهای همسایه گذاشته است برای دانش بیشتر به مقاله تاریخ معماری مراجعه فرمایید:

الگوهای طراحی: بسیاری از الگوها و طرح‌های معماری دوره صفویه، به عنوان مدل‌هایی برای ساختمان‌های مذهبی و عمومی در دوره‌های بعدی استفاده شدند. این الگوها شامل گنبدها، ایوان‌ها و حیاط‌ها بود.

تزیینات هنری: سبک‌های تزیینی مانند کاشی‌کاری و نقوش هندسی و طبیعت، در دوره‌های بعدی نیز ادامه یافت و به گسترش هنرهای تجسمی کمک کرد. این تزیینات در معماری قاجاریه و حتی دوره‌های معاصر دیده می‌شود.

توسعه فضاهای عمومی: معماری صفویه به ایجاد فضاهای عمومی و اجتماعی مانند میدان‌ها و باغ‌ها توجه ویژه‌ای داشت. این رویکرد در دوره‌های بعدی نیز ادامه پیدا کرد و به طراحی شهرها و فضاهای عمومی کمک کرد.

تأثیر بر کشورهای همسایه: معماری صفویه، به ویژه در کشورهای همسایه مانند افغانستان، عراق و آذربایجان، تأثیرگذار بود. بسیاری از معماران این کشورها از سبک و تکنیک‌های صفوی الهام گرفتند.

گسترش معماری اسلامی: تأکید بر عناصر اسلامی و مذهبی در معماری صفویه، به تداوم و گسترش معماری اسلامی در سایر نقاط جهان کمک کرد.

توجه به جزئیات و کیفیت: دقت در جزئیات و کیفیت ساخت و ساز که در معماری صفویه دیده می‌شود، به عنوان استانداردی برای معماران دوره‌های بعدی قرار گرفت.

این تأثیرات نشان‌دهنده اهمیت و تأثیرگذاری هنر معماری صفویه در تاریخ معماری ایران و فراتر از آن است.

خدمات دکوراسیون مسکونی و دکوراسیون داخلی اداری با شرکت معماری آسال سازه پرگاس

سبک معماری در دوران صفویه

سبک معماری در دوران صفویه دارای ویژگی‌ها و جنبه‌های خاصی است که آن را از دیگر دوره‌ها متمایز می‌کند:

معماری مذهبی

  • مساجد بزرگ: ساخت مساجد با گنبدهای بزرگ و مناره‌های بلند، مانند مسجد شیخ لطف‌الله و مسجد جامع اصفهان.
  • تزیینات کاشی‌کاری: استفاده گسترده از کاشی‌های رنگی و تزیینات هندسی و نقوش مذهبی.

ایوان‌ها

  • ایوان‌های وسیع: ایوان‌ها به عنوان فضاهای عمومی و مراسمی طراحی شده و معمولاً مشرف به حیاط‌های بزرگ بودند.

گنبدها و مناره‌ها

  • گنبدهای عریض و مرتفع: گنبدها به عنوان نمادهای معماری صفویه شناخته می‌شوند و تأکید بر زیبایی و مقیاس بزرگ آن‌ها وجود داشت.

طراحی متوازن و تقارن

  • تقارن در طراحی: توجه به توازن و تقارن در طراحی بناها، از ویژگی‌های بارز این دوره است.

استفاده از نور و تهویه طبیعی

  • پنجره‌های بزرگ و نورگیرها: این ویژگی‌ها به نورپردازی طبیعی و تهویه فضا کمک می‌کردند.

آب‌نماها و باغ‌ها

  • طراحی باغ‌های ایرانی: آب‌نماها و باغ‌ها به عنوان عناصر زیبایی و آرامش در معماری صفویه وجود داشتند.

فنون و تکنیک‌های نوین

  • استفاده از فنون جدید: به کارگیری تکنیک‌های نوین در ساخت و طراحی، که باعث ایجاد بناهای پیچیده و زیبا شد.

توجه به جزئیات

  • کنده‌کاری و تزیینات داخلی: دقت در جزئیات و تزیینات داخلی، نشان‌دهنده مهارت‌های بالای معماران این دوره است.

این ویژگی‌ها باعث شده‌اند که سبک معماری صفویه به عنوان یکی از برجسته‌ترین و زیباترین سبک‌های معماری در تاریخ ایران شناخته شود

معماری معاصر ایران

معماری معاصر ایران تحت تأثیر عوامل مختلفی قرار داشته و ویژگی‌های خاصی را به نمایش می‌گذارد. در ادامه به برخی از ویژگی‌ها و روندهای مهم در معماری معاصر ایران اشاره می‌کنم:

تنوع سبک‌ها

  • تلفیق سنت و مدرنیته: معماران معاصر ایرانی تلاش کرده‌اند که عناصر سنتی را با تکنیک‌ها و مواد مدرن ترکیب کنند. این تلفیق باعث ایجاد سبک‌های جدیدی شده است.

استفاده از فناوری‌های نوین

  • فناوری‌های ساخت و ساز: استفاده از فناوری‌های پیشرفته مانند بتن، شیشه و فولاد، به معماران این امکان را داده است که فرم‌ها و فضاهای جدیدی خلق کنند.

پایداری و محیط زیست

  • معماری پایدار: توجه به مسائل زیست‌محیطی و پایداری در طراحی بناها، از جمله استفاده از انرژی‌های تجدیدپذیر و مواد سازگار با محیط زیست.

توجه به فرهنگ و هویت

  • هویت محلی: معماران معاصر به هویت فرهنگی و تاریخی مناطق مختلف ایران توجه دارند و سعی می‌کنند در طراحی‌ها این هویت را حفظ کنند.

فضاهای عمومی

  • طراحی فضاهای اجتماعی: ایجاد فضاهای عمومی و اجتماعی، مانند پارک‌ها و میدان‌ها، که به تعامل اجتماعی و زندگی شهری کمک می‌کند.

معماری اسلامی معاصر

  • تأثیرات اسلامی: برخی از معماران معاصر ایران به طراحی بناهایی با الهام از اصول و عناصر معماری اسلامی پرداخته‌اند، با رویکردی مدرن.

معماری مسکونی

  • خانه‌های مدرن: طراحی خانه‌های مسکونی با استفاده از فرم‌ها و فضاهای باز، که به نورگیری و تهویه طبیعی توجه دارند.

آثار شاخص

  • برخی از معماران برجسته: معمارانی مانند زها حدید، حسین امانت و کامران دیبا آثار مهمی در این دوره خلق کرده‌اند که به شهرت جهانی رسیده‌اند.

چالش‌ها

  • چالش‌های اقتصادی و اجتماعی: معماری معاصر ایران با چالش‌هایی مانند محدودیت‌های اقتصادی، تغییرات اجتماعی و نیاز به نوآوری در طراحی مواجه است.

معماری معاصر ایران نشان‌دهنده تلاشی است برای ایجاد فضایی هماهنگ با فرهنگ و نیازهای روز، در عین حال که به ریشه‌ها و هویت تاریخی خود نیز توجه دارد.

چه معماران دیگری در معماری معاصر ایران تأثیرگذار بوده‌اند؟

در معماری معاصر ایران، علاوه بر زها حدید و حسین امانت، معماران دیگری نیز تأثیرگذار بوده‌اند که به شرح زیر هستند:

کامران دیبا

  • آثار برجسته: طراحی موزه هنرهای معاصر تهران و خانه‌ی دیبا به عنوان یکی از پیشگامان معماری مدرن در ایران شناخته می‌شود.

مرتضی خان‌زاده

  • سبک خاص: ترکیب عناصر سنتی و مدرن در طراحی خانه‌ها و بناهای عمومی به استفاده از مصالح بومی و محلی توجه دارد.

محسن فروغی

  • توجه به فضاهای عمومی: طراحی پروژه‌هایی مانند پارک‌ها و فضاهای شهری که بر زندگی اجتماعی تأثیرگذارند.

فرهاد احراری

  • معماری پایدار: تمرکز بر طراحی بناهای پایدار و استفاده از انرژی‌های تجدیدپذیر به طراحی فضاهای سبز نیز توجه دارد.

علی‌اکبر خان‌زاده

  • معماری اسلامی معاصر: طراحی بناهایی با الهام از اصول معماری اسلامی و توجه به هویت فرهنگی.

رضا مریدی

  • استفاده از فناوری‌های نوین: توجه به استفاده از فناوری‌های جدید در ساخت و طراحی بناها.

امیرحسین مهدوی

  • طراحی مدرن: معمارانی که به طراحی بناهای مسکونی و اداری با رویکردی مدرن و خلاقانه می‌پردازند.

سعید نفیسی

  • توجه به جزئیات: تمرکز بر دقت در طراحی و استفاده از جزئیات در بناهای خود.

این معماران هر کدام به نوبه خود با رویکردها و سبک‌های مختلف، تأثیرات عمیقی بر معماری معاصر ایران گذاشته‌اند و تلاش کرده‌اند که هویت فرهنگی و نیازهای روز را در آثار خود منعکس کنند.

دکوراسیون منزل شما با بازدید مجازی
برای کسب اطلاعات با کارشناسان شرکت معماری آسال سازه پرگاس تماس بگیرید.

021-46049964 09125333115

جهت مشاهده کردن پروژه های شرکت معماری آسال سازه پرگاس  وارد بخش نمونه کار کار شوید.

دکوراسیون داخلی معماری صفویه

دکوراسیون داخلی معماری صفویه به دلیل توجه به جزئیات و زیبایی‌شناسی خاص، از شاخص‌ترین و چشم‌نوازترین دوره‌های تاریخ معماری ایران به شمار می‌آید. در ادامه به برخی از ویژگی‌ها و عناصر کلیدی دکوراسیون داخلی در این دوره اشاره می‌شود:

استفاده از کاشی‌کاری

  • کاشی‌های معرق و هفت‌رنگ: استفاده از کاشی‌های رنگارنگ با طرح‌های هندسی و گل‌دار که به زیبایی فضا کمک می‌کردند.
  • تزیینات دیواری: کاشی‌کاری‌های دیواری در مساجد و بناهای مذهبی، که نشان‌دهنده هنر و مهارت بالای هنرمندان آن زمان بود.

نقاشی و تزیینات دیواری

  • نقاشی‌های دیواری: نقاشی‌های زیبا و دقیق با مضامین مذهبی و طبیعت، که به تزیین فضای داخلی کمک می‌کردند.
  • نقوش باروک: استفاده از نقوش پیچیده و تزیینی که به فضا حس زندگی و حرکت می‌داد.

چوب‌کاری و کنده‌کاری

  • استفاده از چوب: در طراحی درها، پنجره‌ها و سقف‌ها، با کنده‌کاری‌های ظریف و زیبا که نشان‌دهنده مهارت معماران و هنرمندان بود.
  • سقف‌های چوبی: سقف‌های طاق‌دار و کنده‌کاری‌شده که فضایی گرم و دلپذیر به فضا می‌داد.

باغ و فضای سبز

  • طراحی باغ‌های ایرانی: باغ‌ها و حیاط‌های مرکزی با آب‌نماها و درختان، که به فضا زیبایی و آرامش می‌بخشیدند.
  • آب‌نماها: استفاده از آب‌نماها به عنوان عنصر زیبایی و آرامش.

فرش و بافته‌ها

  • فرش‌های دستباف: استفاده از فرش‌های زیبا و دستباف با طرح‌های مخصوص که به دکوراسیون داخلی عمق و رنگ می‌بخشید.
  • بافته‌های تزئینی: استفاده از پارچه‌ها و بافته‌های تزئینی در مبلمان و پرده‌ها.

نورپردازی

  • نور طبیعی: طراحی فضاها به گونه‌ای که از نور طبیعی حداکثر استفاده شود، با استفاده از پنجره‌های بزرگ و نورگیرها.
  • چراغ‌های تزئینی: استفاده از چراغ‌ها و لامپ‌های زیبا برای نورپردازی فضاها.

مبلمان و چیدمان

  • مبلمان ساده و کاربردی: استفاده از مبلمان چوبی با طراحی‌های ساده و کاربردی، که به راحتی و زیبایی فضا کمک می‌کرد.
  • چیدمان مناسب: چیدمان فضاها به گونه‌ای که تعامل اجتماعی را تسهیل کند.

دکوراسیون داخلی معماری صفویه نمایانگر توجه به جزئیات، زیبایی، و هماهنگی با طبیعت و فرهنگ ایرانی است که همچنان الهام‌بخش طراحان و معماران معاصر است.

نقش رنگ‌ها در دکوراسیون داخلی معماری صفویه چگونه بوده است؟

رنگ‌ها در دکوراسیون داخلی معماری صفویه نقش بسیار مهمی ایفا کرده و به زیبایی و شکوه فضاهای داخلی افزوده‌اند. در ادامه به نقش و تأثیر رنگ‌ها در این دوره اشاره می‌شود:

تنوع رنگ‌ها

  • استفاده از رنگ‌های زنده: رنگ‌های متنوع و زنده، مانند آبی، سبز، زرد، و قرمز، در کاشی‌کاری‌ها و نقاشی‌ها به کار رفته‌اند. این رنگ‌ها احساس شادابی و سرزندگی را به فضا منتقل می‌کنند.

معنای رنگ‌ها

  • سمبل‌های فرهنگی و مذهبی: برخی رنگ‌ها معانی خاصی دارند. مثلاً رنگ آبی به عنوان نماد آسمان و الهیات، و رنگ سبز به عنوان نماد طبیعت و زندگی شناخته می‌شود.

توازن رنگ‌ها

  • هماهنگی و توازن: استفاده از رنگ‌ها به گونه‌ای که توازن و هماهنگی در فضا برقرار شود. به عنوان مثال، ترکیب رنگ‌های گرم و سرد برای ایجاد تعادل در دکوراسیون داخلی.

تزیینات دیواری

  • نقاشی‌ها و کاشی‌کاری‌ها: رنگ‌ها در نقاشی‌های دیواری و کاشی‌کاری‌ها به عنوان بخشی از تزیینات و الگوهای هنری به کار رفته‌اند. این تزیینات نه تنها زیبایی، بلکه احساس عمق و بعد را نیز به فضا می‌دهند.

فضاهای مذهبی

  • استفاده از رنگ‌های معنوی: در بناهای مذهبی، رنگ‌ها به منظور ایجاد حس احترام و معنویت استفاده می‌شوند. این رنگ‌ها به تقویت احساسات روحانی کمک می‌کنند.

تأثیرات نور

  • تأثیر نور بر رنگ‌ها: نور طبیعی و مصنوعی بر نحوه نمایش رنگ‌ها تأثیر دارد. استفاده از پنجره‌های بزرگ و نورگیرها باعث می‌شود رنگ‌ها در طول روز تغییر کنند و به دکوراسیون داخلی و زندگی ببخشند.

استفاده در فرش و بافته‌ها

  • فرش‌های رنگی: فرش‌ها با رنگ‌های متنوع و طرح‌های زیبا به عنوان عنصر اصلی در دکوراسیون داخلی به کار رفته‌اند و فضا را گرم و دلپذیر می‌سازند.

حس و حال فضا

  • ایجاد احساسات و فضاهای مختلف: رنگ‌ها می‌توانند احساسات مختلفی را در فضا ایجاد کنند. مثلاً رنگ‌های گرم مانند قرمز و زرد حس گرما و صمیمیت را منتقل می‌کنند، در حالی که رنگ‌های سرد مانند آبی و سبز احساس آرامش و سکوت را به ارمغان می‌آورند.

به طور کلی، رنگ‌ها در دکوراسیون داخلی معماری صفویه به عنوان ابزاری برای ایجاد زیبایی، تنوع و احساسات مختلف در فضا به کار رفته‌اند و نقش بسیار مهمی در طراحی و تزیین بناها ایفا کرده‌اند.

دکوراسیون منزل شما با بازدید مجازی
برای کسب اطلاعات با کارشناسان شرکت معماری آسال سازه پرگاس تماس بگیرید.

021-46049964 09125333115

جهت مشاهده کردن پروژه های شرکت معماری آسال سازه پرگاس  وارد بخش نمونه کار کار شوید.

دکوراسیون داخلی منزل در دوران صفویه

دکوراسیون داخلی منزل در دوران صفویه به دلیل توجه به جزئیات و زیبایی‌شناسی خاص، از ویژگی‌های منحصر به فردی برخوردار بود. در ادامه به برخی از جنبه‌های کلیدی دکوراسیون داخلی منازل در این دوره اشاره می‌شود:

استفاده از کاشی‌کاری

  • کاشی‌های رنگی: دیوارها و سقف‌ها با کاشی‌های معرق و هفت‌رنگ تزیین می‌شدند که به فضا زیبایی و جذابیت می‌دادند.
  • نقوش هندسی و گیاهی: الگوهای هندسی و گل‌دار در کاشی‌کاری‌ها به کار می‌رفت که نمایانگر هنر و فرهنگ غنی آن زمان بود.

نقاشی و تزیینات دیواری

  • ناشی‌های دیواری: نقاشی‌های زیبا با مضامین مذهبی و طبیعی به دیوارها افزوده می‌شدند و احساس زندگی و حرکت را به فضا منتقل می‌کردند.
  • استفاده از طلا و رنگ‌های زنده: در برخی از نقاشی‌ها از رنگ‌های طلا و زینتی استفاده می‌شد که به شکوه فضا می‌افزود.

کنده‌کاری و چوب‌کاری

  • سقف‌های کنده‌کاری‌شده: سقف‌ها معمولاً با طراحی‌های چوبی زیبا و کنده‌کاری‌های ظریف تزیین می‌شدند.
  • درها و پنجره‌ها: درها و پنجره‌ها با جزئیات دقیق و تزیینات چوبی طراحی می‌شدند.

فرش و بافته‌ها

  • فرش‌های دستباف: فرش‌های زیبا و دستباف با طرح‌های خاص به عنوان عنصر اصلی در دکوراسیون داخلی به کار می‌رفتند و به فضا گرما و رنگ می‌بخشیدند.
  • بافته‌های تزئینی: استفاده از پارچه‌ها و بافته‌های تزئینی در مبلمان و پرده‌ها.

فضاهای اجتماعی

  • ایجاد فضاهای نشیمن: فضاهای نشیمن با مبلمان ساده و راحت طراحی می‌شدند تا مناسب برای تجمع خانواده و مهمانان باشند.
  • حیاط مرکزی: بسیاری از منازل دارای حیاط مرکزی بودند که به عنوان فضایی برای استراحت و تعامل اجتماعی استفاده می‌شد.

نورپردازی

  • نور طبیعی: طراحی فضاها به گونه‌ای بود که از نور طبیعی حداکثر استفاده شود، با پنجره‌های بزرگ و نورگیرها.
  • چراغ‌های تزئینی: استفاده از چراغ‌ها و لامپ‌های زیبا برای نورپردازی فضاها.

توجه به جزئیات

  • جزئیات تزیینی: توجه به جزئیات در طراحی فضاها و استفاده از تزیینات مانند گلدان‌ها و ظروف هنری.

فضاهای خصوصی و عمومی

  • تفکیک فضاها: طراحی فضاها به گونه‌ای که بخش‌های خصوصی و عمومی از هم تفکیک شوند و هر کدام حس خاصی داشته باشند.

دکوراسیون داخلی منزل در دوران صفویه نشان‌دهنده توجه به زیبایی، هنر و فرهنگ ایرانی است و همچنان به عنوان الهام‌بخشی برای طراحان و معماران معاصر به شمار می‌آید.

خدمات دکوراسیون داخلی و دکوراسیون داخلی منزل و دکوراسیون داخلی اداری با شرکت معماری آسال سازه پرگاس

 

ارسال دیدگاه

آدرس ایمیل شما منتشر نخواهد شد.

به راهنمایی و یا مشاوره نیاز دارید؟

© تمام حقوق سایت برای شرکت آسال سازه محفوظ مي باشد.
پیام در واتساپ
Search